“Como perros y gatos: la venganza de Kitty Galore” -estrenada en España el 20 de agosto- es una película que mezcla, una vez más, animales reales con animalitos digitales.
A pesar de tener mucho movimiento, efectos especiales y juego visual, es probable que los mayores de 10 años la consideren un poco aburrida

Sinopsis

La historia nos muestra la eterna batalla entre perros y gatos. En este caso Kitty Galore, una antigua agente de la organización de gatos espías MIAU, ha ideado un plan para derrotar a sus enemigos caninos, y de paso dominar el mundo. Semejante amenaza obliga a gatos y perros a unir fuerzas para salvarse a sí mismos y a sus amos.
“Como perros y gatos: La revancha de Kitty Galore” es una comedia en 3D que mezcla acción en vivo con tecnología de punta, aunque a veces no parecen haberse esmerado mucho en algunos detalles.

Ficha técnica

Director:Brad Peyton
Actores:Bette Midler, Chris O’Donnell, Jack McBrayer
Género:Comedia, Familiar
País:Estados Unidos
Duración:82 min.
Año:2010

Te dejo el trailer para que te des una idea de qué se trata.

Once películas de países latinoamericanos participan de este certámen. Algunas de ellas ya traen un premio obtenido en otros festivales del corriente año.

Para participar en la categoría Horizontes Latinos deben ser “largometrajes producidos total o parcialmente en América Latina, dirigidos por cineastas de origen latino, o bien que tengan por marco o tema comunidades latinas del resto del mundo. Además deben cumplir el requisito de ser inéditos en España“.

En la 58 edición del Festival de San Sebastián participarán películas de México, Argentina, Chile, Costa Rica, Uruguay y Perú. Algunas películas fueron co-producidas con países europeos: España, Alemania y Francia.

La inauguración de Horizontes Latinos estará a cargo del film “Abel“, opera prima del actor Diego Luna producida por Gael García Bernal. “Abel” se estrenó en Sundance, en la sección International Premieres y también estuvo presente en una Sesión Especial de la Sección Oficial de Cannes 2010.

Algunos de los títulos que participan en Horizontes Latinos como “Por tu culpa“; “La mirada invisible”; “Lo que más quiero”; “Octubre” y “Nostalgia de la luz” han participado en certámenes internacionales como Berlinale, Cannes y Bafici. El film “Post mortem” irá al festival de Venecia.

¿Sabías que en Estados Unidos el cine tuvo un éxito terrible por ser un país de inmigrantes? Te preguntarás qué tiene que ver una cosa con la otra. Pues bien, como la mayoría de los inmigrantes no hablaban en inglés no iban al teatro ni compraban libros, por lo tanto, el cine mudo fue su única y mejor opción de entretenimiento.

Thomas Alva Edison, con su patente sobre el kinetoscopio, vió que sería un muy buen negocio y quiso tener el control de los derechos sobre la explotación del cinematógrafo. Pero los productores independientes tampoco querían ceder terreno y después de mucho discutir y hasta llegar a las armas, partieron de Nueva York y la costa este, tierra de Edison, hacia el oeste.

Se establecieron en un pequeño pueblo llamado Hollywood donde tenían las condiciones ideales para rodar: buen clima casi todo el año y bellos paisajes para usar como escenarios.

Así nació la Meca del Cine: Hollywood, el centro cinematográfico más importante del planeta.

Los estudios de aquella época -Fox, Universal, Paramount- en manos de Darryl F. Zanuck, Samuel Bronston, Samuel Goldwyn, lucharon entre sí a brazo partido. Algunos se fusionaron dando origen a 20th Century Fox (de la antigua Fox) y Metro-Goldwyn-Mayer (unión de los estudios de Samuel Goldwyn con Louis B. Mayer)

De esta manera no sólo podían controlar la producción fílmica financiando las películas, sino que también controlaban a los medios de distribución en cadenas de salas que exhibían, solamente, sus propias películas. También contrataban directores y actores a sueldo y con contratos poco satisfactorios para quienes eran los verdaderos hacedores de los filmes. Pero Charles Chaplin, Douglas Fairbanks y Mary Pickford se rebelaron contra ese mal trato y como eran estrellas de gran éxito comercial, crearon su propio estudio: United Artists.

Indudablemente la producción de Hollywood entre 1910 y 1950 era más un cine de productor que de calidad artística, dado que era más importante el productor que conseguía el financiamiento que el director de las películas e incluso los propios actores.

Parece que eso ha cambiado bastante… por suerte

“Todo termina aquí“, reza dicho poster.

La Warner Bros. ha sido más que elocuente con la imagen ya que el incendio de Hogwarts, la archiconocida escuela de magia, habla a las claras de un inevitable final.

Pero para ver ese final tendremos que armarnos de paciencia hasta mediados del 2011, a pesar de que la primera parte será estrenada en noviembre de este año.

Por supuesto ambas películas son fieles al último libro escrito por J. K. Rowling -finalizado en enero de 2007 en Edimbugo, Gran Bretaña-, pero esta vez las veremos en 3D. David Yates será su director.

Un dato curioso respecto de este último libro de J. K. Rowling es la polémica por las distintas traducciones del título, sobre todo al español. ¿Tú cómo traducirías: Deathly Hallows?

Mamma Mía!

Debemos destacar la versatilidad de Meryl Streep -protagonista-, pero no descubrí nada, sabemos que ya tiene dos premios Oscar en su casa y muchas nominaciones en su haber…

Ficha técnica

Reparto: Meryl Streep, Juan Pablo Di Pace, Pierce Brosnan, Amanda Seyfried, Colin Firth, Stellan Skarsgard, Julie Walters, Christine Baranski, Dominic Cooper
Director: Phyllida Lloyd
Productor: Benny Andersson, Judy Craymer, Gary Goetzman, Tom Hanks, Björn Ulvaeus
Duración: 01:48:00
Estreno: agosto de 2008
Género: Musical
País: EE.UU.,Reino Unido

Mamma Mia! es la versión cinematográfica de un musical de teatro que tuvo mucho éxito en Broadway hace más de una década.

Sinopsis

La historia es sobre una madre independiente y soltera de nombre Donna -Meryl Streep-, dueña de un pequeño hotel en una paradisíaca isla griega. Su hija Sophie -Amanda Seyfried-, a quien Donna ha criado sola, está por contraer matrimonio. Donna en su juventud fue integrante de una banda “Donna and the Dynamos”" de la que formaban partes su dos mejores amigas: Rosie y Tanya. Ambas van a asistir a la boda de Sophie. Como así también lo harán tres hombres que estuvieron en la isla veinte años antes.
Sophie está decidida a encontrar a su padre para que la lleve al altar, ¿cual de los tres hombres que ella invitó será el afortunado?

Repito lo que dije al principio del post, Mamma Mía! me pareció una linda oportunidad para volver a escuchar las canciones del grupo Abba y disfrutar de bonitos paisajes. ¿Y tú qué opinas?

Te dejo este trailer para que te des una idea de qué se trata.

La película es de Universal Pictures y está dirigida por Edgar Wright. Este filme es una recopilación de la serie de cómics de Brian Lee O’Malley y tiene a Michael Cera como protagonista.

‘Scott Pilgrim Vs. The World’ se basa en los primeros volúmenes de la serie que ya conocemos en España.

Sinopsis

Scott Pilgrim -Michael Cera- es un chico enamorado de una tal Ramona Flowers -personaje que interpreta Mary Elizabeth Winstead-. El problema que tendrá Scott es que deberá derrotar a los siete ex-novios de Ramona -chavales malos si los hay-, para conseguir que ella salga con él. Un trabajo un tanto complicado…

La historia no es nada del otro mundo pero bastante divertida y bien escrita. No es más que la vida, amores y rollos personales que todos vivimos alguna vez mientras nos vamos poniendo … ¿viejos? … mientras vamos creciendo -suena mejor, ¿cierto?-

Reparto

El reparto cuenta con Kieran Culkin, Anna Kendrick, Alison Pill, Mark Webber, Brandon Routh, Chris Evans y Jason Schwartzman, entre otros, además de Michael Cera y Mary Elizabeth Winstead quienes son los artistas principales.

Estreno

En USA se estrenará el 13 de agosto, al igual que en Italia. En España todavía no sabemos cuándo la podremos ver pero seguro llegará este verano

Te dejo con un poco de música de Scott Pilgrim

Kathryn Bigelow

Por fin una mujer gana el premio Oscar al mejor director

Con una vasta trayectoria dirigiendo películas de acción: cine bélico, futurista, thriller y hasta de terror, esta genial directora obtuvo por primera vez en la historia de los premios Oscar el título de Mejor Director otorgado a una mujer, por su trabajo en el filme The Hurt Locker -En tierra hostil-.

Quien es Kathryn Bigelow

Oriunda de San Carlos, California, Kathryn Bigelow cursa sus estudios en la Universidad de Columbia. Luego comienza su carrera artística como pintora, para más tarde pasar al cine.
Todas sus películas han sido bien aceptadas por la crítica especializada.

Con la película de terror Near Dark -Cuando cae la noche-, Bigelow obtuvo un merecido reconocimiento en 1985. En 1991 dirige Point Break -Le llaman Bodhi- protagonizada por dos conocidos galanes: Keanu Reeves y Patrick Swayze. Con este filme obtiene éxito tanto de crítica como de taquilla.

Entre 1995 y 2002, Kathryn Bigelow realiza tres películas: Días extraños, El peso del agua y K-19. En estas películas tiene que dirigir nada menos que a Harrison Ford, Sean Penn, Juliette Lewis y Ralph Fiennes, reconocidas estrellas de Hollywood.

Además de haber formado pareja artística en varias películas, Kathryn Bigelow y James Cameron estuvieron casados entre 1989 y 1991. Anoche la vida los enfrentó en la puja por lograr el premio a mejor director.

The Hurt Locker -En tierra hostil-, le dió a Kathryn Bigelow la satisfacción de ser la primera mujer que gana en premio Oscar en este género. La película también se llevó seis de las preciadas estatuillas de la edición 2010 de los premios Oscar, entre ellos el Oscar como mejor película.

También escribió los guiones de Los amantes, Near dark y Acero Azul. Además, fue productora de sus dos últimas películas K-19 y The Hurt Locker -En tierra hostil-

Desde Ciudades de película felicitamos a Kathryn Bigelow por haber sido la primera mujer en ganar el premio Oscar al Mejor Director

Sinopsis de Nine

El director cinematográfico Guido Contini (Daniel Day-Lewis) se encuentra en Venecia tratando de recuperarse de un fracaso a nivel profesional.  Su vida privada tampoco está en su mejor momento. Varias mujeres han pasado por su vida y no se la han hecho nada fácil: su esposa (Marion Cotillard), su amante (Penélope Cruz), su madre (Sophia Loren), su musa (Nicole Kidman), su diseñadora de vestuario y confidente (Judi Dench) y una periodista americana que lo acosa (Kate Hudson). Todo esto le hace bastante complicado concentrarse en la producción del musical ‘Nine‘.

Cotilleo

Dicen por ahí que esta película es un remake de Otto e mezzo de Federico Fellini, aunque se parece bastante más a un musical inspirado en la película de Fellini. El musical es Arthur Kopit y Maury Yeston, estrenado en 1982 con Raul Julia como protagonista. Este espectáculo contaba con la aprobación de Fellini con la salvedad de que no tuviese el mismo título de su película ni se mencionara su nombre. Por eso el musical se llamó Nine (Nueve) en vez de Ocho y medio.
La versión de Nine de Rob Marshall es fiel al musical de Arthur Kopit y Maury Yeston.

Nominaciones para los premios Oscar 2010

Nine cuenta con cuatro nominaciones a los premios Oscar 2010:

Mejor Actriz de Reparto: Penélope Cruz
Mejor Canción: Maury Yeston
Mejor Dirección Artística: John Myhre – Gordon Sim
Mejor Diseño de Vestuario: Colleen Atwood

¿Crees que ganará alguno de los premios para los que ha sido nominada?

Habrá que esperar hasta el 7 de Marzo, cuando desde el Kodak Theater de la ciudad de los Angeles, California, anuncien a los ganadores de los premios Oscar 2010.

Título: Avatar
País: USA
Productora: Twentieth Century, Fox Film Corporation
Director: James Cameron
Guión: James Cameron
Reparto: Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver, Michelle Rodriguez, Giovanni Ribisi, Joel David Moore, CCH Pounder, Peter Mensah, Laz Alonso, Wes Studi, Stephen Lang, Matt Gerald
Clasificación: Mayores de 7 años.

El argumento

Avatar pone a prueba nuestra imaginación llevándonos a un mundo muy diferente donde un ex-marine confinado en una silla de ruedas, se convierte en héroe y trata de salvar un mundo alienígena.
Jake Sully (Sam Worthington), a pesar de su incapacidad física, sigue siendo un soldado de corazón por lo que es reclutado para viajar a Pandora, el nuevo y fascinante mundo cuyos nativos son los Na´vi.

Su misión será la de infiltrarse entre los Na´vi, para lo cual se convierte en uno de ellos…

El Director

Luego de varios años de retiro, James Cameron regresa a la pantalla grande y lo hace con una superproducción futurista, Avatar, la cinta más cara de la historia del cine, con un presupuesto de nada más y nada menso que de 500 millones de dólares. Fiel a sus convicciones, Cameron optó por un actor desconocido (al menos lo era hasta ese momento) para interpretar al personaje principal, Jake Skully. El australiano Sam Worthington, fue el elegido. El mismo que se destacara en la última entrega de la saga Terminator, también de Cameron.
El largometraje tiene una duración de 156 minutos con un increíble despliegue de efectos, riqueza visual y sorprendente aparato técnico.
No se esperaba menos de James Cameron, sin dudas, un excelente director.

Ya puedes verla tanto en España como en el resto del mundo. Cuéntanos qué te pareció

Puntos de vistas (traducción al Castellano) es un a película cuyo guión pertenece a Barry Levy con dirección de Pete Travis. Esta producción estadounidense de suspenso y acción, estrenada en 2008,  cuenta con las actuaciones de Dennis Quaid, Matthew Fox, Forest Whitaker, Sigourney Weaver y el Español Eduardo Noriega.

La historia se centra en la visita del Presidente de Estados Unidos (William Hurt) a la ciudad de Salamanca con Motivo de la Cumbre internacional por la Paz. A su llegada, se prepara un efusivo recibimiento en la plaza mayor, en donde es esperado por seguidores y activistas contrarios a la política exterior del primer Mandatario.

Es allí donde comienza esta historia de intrigas. Dennis Quaid personifica al Guardaespaldas del presidente, el cual debe develar el ataque sufrido por este en un episodio confuso ocurrido en la Plaza.

Escena de la película en donde chequean las grabaciones de un turista

Es así como empiezan a interactuar y cobrar protagonismo diferentes personas que se encontraban en  ese lugar, como turistas y reporteros, aportando evidencias tomadas con sus cámaras, que contribuirán a desentrañar el origen y responsable de tal ataque. Con estos ”puntos de vistas” se armará el rompecabezas que llevará al encargado de la seguridad, de uno de los hombres más poderosos del mundo, a conocer la verdad del hecho. Una película entretenida, que mantendrá al espectador atento a lo que va sucediendo, con una excelente fotografía y efectos especiales, que aportan un interesante ritmo a la historia.

El protagonismo de la Plaza de Salamanca
Para esta mega producción, que pretende recrear la visita del presidente de la mayor potencia mundial a Salamanca, se han utilizados locaciones mexicanas a fin de no dañar las instalaciones de la Plaza Mayor de Salamanca con la pirotecnia utilizada, para simular las explosiones. Es así que se ha recurrido a realizar un escenario a escala que coincide con las características arquitectónicas y visuales de esta bella Plaza, valiéndose de escenarios naturales similares ubicados en México.

La elección de Salamanca para esta película

Plaza Mayor de Salamanca

La plaza Mayor de Salamanca es una de las más conocidas en Europa no solo por su belleza, sino por su antigüedad;  la misma cumplió, en 2005, 250 años de vida.

La construcción de este centro de reunión ciudadano estuvo a cargo del Ayuntamiento de Salamanca, con dirección en obra de Andrés García de Quiñones. Esta maravillosa estructura Euro- barroca fue inaugurada en 1755, y en 1935 es declarada monumento Nacional por ser la Plaza Mayor “más decorada, proporcionada y armónica de todas las de su época”. La misma cuenta de cuatro fachadas de tres pisos de altura cada una, en la cual se destaca la del centro, en donde actualmente se alberga al edificio del Ayuntamiento de Salamanca. Este esta decorado con tres campanas y cuatro esculturas alegóricas de la Agricultura, la Industria, la Música y la Poesía. Las fachadas se levantan sobre 88 arcos de medio punto en los cuales se encuentran los famosos medallones que representan a personajes vinculados a la historia de la ciudad, como Pizarro, Hernán Cortés, Cervantes, Tomás Bretón y el Guerrillero Julián Sánchez, entre otros. El color dorado que posee la plaza se debe al material con el cual fue construido; piedra de villa mayor, la cual aporta esta tonalidad debido al gran contenido de Azufre que posee.

Este bello lugar, impactante y hermoso, es el paso obligado de todo el que viste Salamanca. Aquí se han producido todo tipo de eventos, desde corridas de toros, celebraciones, manifestaciones, muestras, espectáculos, reuniones. Es el ágora de la ciudad. Vale la pena acercarse y deslumbrarse ante tal magnifico escenario.

Reserva tu hotel en Salamanca y conoce una de las plazas más bellas y representativas de la historia Española.